皇家大劇院-暢音閣戲臺
暢音閣是故宮博物院珍寶館的劇院建筑。與珍寶館其他展廳不同，暢音閣區一直是清代宮廷戲曲展的展覽場所。在過去的兩年里，寶藏博物館一直在進行展覽和更新，寶藏的展示更加類型化，展示方式越來越接近公眾的審美，養性大廳、樂壽堂、頤和軒也將恢復到原來的展示狀態。在此背景下，連續開放十多年的暢音閣區域已關閉修繕，準備在安靜百年后重新開始鳴鑼。
▲寶庫建筑群
清宮皇家專屬劇場
第一次來到暢音閣的觀眾，無論是從清宮劇中獲得的經驗，還是對建筑形式的判斷，都能得出這里是演戲場所的結論。是的，暢音閣是紫禁城最大的劇院。和寧壽宮建筑中的其他建筑一樣，它屬于乾隆皇帝退休后建造的養老住所。粉墨濃妝的帝王將相和才華橫溢的美女，在宏偉的劇院里穿梭，翻來覆去，唱歌遏制行云，夢回鶯轉。現場鑼鼓鏗鏘，聲音入耳。應該說，暢音閣曾經是寧壽宮最熱鬧的地方。
▲走進戲園
暢音閣作為現代展覽的地方，是一組建筑的通稱。暢音閣是演員演戲的舞臺，北朝南的讀書是兩層的看戲樓。此外，兩棟建筑之間的小院子和院子兩側的走廊共同形成了乾隆皇帝在養老院中建造的國家大劇院。
▲暢音閣和回廊
只是在清朝，來這里看戲不容易。閱讀建筑只供皇帝和后妃欣賞。滿漢大臣必須通過皇帝的獎勵才能進入院子的門檻。進來后，他們只能盤腿坐在兩邊的走廊里，陪皇后看戲。至于大臣的座位是否只能看到演員的背部，或者大臣們是否必須陪他們幾個小時，皇后不會在意。和整個紫禁城一樣，暢音閣是皇帝的主人，這里只是皇家的專屬劇場。
▲暢音閣正面
▲閱是樓正面
超豪華舞臺上的酷劇
正如我前面所說，暢音閣是一座三層的大劇院。清朝、紫禁城等皇家花園建有五座三層劇院。經過多年的變化，其中三座被拆除或焚燒。光緒年間只有暢音閣和頤和園和花園劇院。與長春宮、淑芳齋、倦勤齋等方便承擔日常宴會的小舞臺不同，這個三層的大劇院幾乎是承擔重大節日儀式的特殊舞臺，可以充分突出皇室的排場和威望。
三層舞臺，從上到下分別稱為福臺、祿臺和壽臺，其中壽臺面積最大，專門分為一層，稱為仙樓，實際上有三層半臺面，舞臺面積遠遠超過民間舞臺。
▲暢音閣戲臺
不用說，皇家舞臺和雕梁畫棟還有很多機關。祿臺和壽臺的天花板上有一個天井。演出時，扮演神仙的演員可以通過輪子和繩子從天而降，創造特效，也可以作為舞臺道具的搬運通道。同時，壽臺下有一個大地下室，四口井和一口井與壽臺相連。它不僅具有類似揚聲器的功能，還能提升演員和道具，釋放水彩畫，渲染舞臺效果。
▲天井暢音閣戲臺
三層舞臺并用時，可以移動表演人、鬼、仙三界的大戲，舞臺上施放水彩火彩，演員上天入地，神出鬼沒，很多時候會有上百名演員同時出現在三層舞臺上，演員們要么站成吉祥如意的文字，要么集體向皇后敬拜，要么集體向皇后敬拜，要么集體向皇后敬拜，要么集體向皇后敬拜，要么集體向皇后敬拜，要么集體向皇后敬拜，要么集體向皇后敬拜，要么集體向皇后敬拜，要么集體向皇后敬拜，要么集體向皇后敬拜，要么集體向皇后敬拜，要么集體向皇后敬拜，要么集體向皇后敬拜，要么集體向皇后敬拜，要么集體向皇后敬拜，要么集體向皇后敬拜，要么集體向皇后敬拜，要么集體向皇后敬拜，要么集體向皇后敬拜，要么集體向皇后敬拜，要么集體向皇后敬拜，要么集體向皇后敬拜，要么集體向皇后敬拜，要么集體向皇后敬拜，要么集體向皇后敬拜，要么在清他地敬拜，要么在其他地敬拜，要么在其他地敬拜，要么在清代，這樣的場景在清代，這樣的表演出在其他地處都看不到。
獨特的宮廷戲曲
說到這里，如果你想象梅蘭芳先生在暢音閣舞臺上唱京劇的畫面，那就錯了。梅先生在紫禁城這是溥儀小朝廷1922年在漱芳齋舞臺上的事。說到100多年來在暢音閣舞臺上演過的戲劇和演員，有點復雜。從這段歷史中，我們可以看到清宮歌劇的發展過程和特殊性。
眾所周知，當瓷器提到官窯時，它必須是好的和昂貴的，這與民間窯形成了鮮明的區別。事實上，清宮的食物、衣服、家具甚至文化藝術都有其特殊性。具體到宮廷歌劇，主要體現在演員組成、表演劇目、服裝道具等方面。
清宮戲曲有專門的表演機構，康熙朝成立了南府和景山，道光七年裁掉了南府和景山，改為升平署，專門管轄內廷戲曲排演。南府、景山或盛平署管轄的演員，即歌劇演員，分為內學和外學。內學是太監演員，外學是旗籍或民族演員。乾隆時期，內外演員最多可以有1000多人，道光年間只有100多人被解雇。在這些演員中，太監演員是最特別的，但宮廷是獨一無二的。慈禧太后甚至在盛平署之外，還由長春宮的近侍太監組成了普天同慶班，不受盛平署的管轄，方便她隨時聽戲。該班的象牙石板現在在閱讀樓展出。
從清初到中期，內廷演戲主要是昆腔和益陽腔，直到清末才慢慢過渡到皮簧。清中期，除昆腔、益陽腔以外的地方被稱為戲劇，中后期被稱為隨機演奏。宮廷甚至禁止演戲劇。昆腔和益陽腔主要延續了宮廷歌劇的正統和優雅。清末，新穎、通俗、有趣的無序演奏和皮彈簧戲劇占據了大量的內庭舞臺。此外，宮廷劇也不同于民間劇，皇后除了可以看到一些外國演員帶來民間流行劇，主要是宮廷重要節日、節日劇，有許多宮廷演員專門為皇后劇，這些劇往往具有政治意義和節日意義，場景宏大，演員眾多，是民間劇班。無論是在康乾盛世還是慈禧太后主導的王朝末期，表演中使用的服裝道具的設計、工藝和材料都遠遠優于民間戲劇課程。有的甚至宮廷畫家畫樣呈現皇帝的皇家觀光，并在江南發布了三部精細的編織作品，尤其是在乾隆和慈禧太后。在內廷戲曲服裝道具上花費的銀色數量令人驚嘆。
▲戲園回廊內墻花窗
宮廷戲曲的特殊地位和作用對中國戲曲的發展產生了重要影響。一方面，宮廷對昆曲和益陽腔的尊重確立了昆曲在清代的正統地位，客觀地延緩了清代昆曲的微觀趨勢，促進了昆曲戲劇的保存和繼承。另一方面，乾隆皇帝為慶祝其生母崇慶皇太后60、70、80歲生日舉行了三次萬壽儀式，使當地劇團聚集在首都，展示技能，特別是回族班進入北京，為未來京劇的形成奠定基礎；此外，慈禧太后對皮彈簧戲劇的熱愛促進了許多受歡迎的民間演員在宮廷內表演，提高了表演水平，傳播了梨園故事。由于慈禧太后的挑剔，皮彈簧劇本更加標準化，唱腔更加精致，直接促進京劇的最終形成。
▲清人畫《戲劇圖冊》探母冊頁
半假半真演出興亡千古，每一個微笑都裝成離合百年的人。暢音閣自建成以來，突然過去了200多年。舞臺上的大多數演員都失去了他們的生活經歷，觀眾中的皇后也充滿了悲傷。那一年的繁榮早已被雨風吹走，今天想開始，不知道能不能重現那一天的盛景？
