極簡美學(xué)——宋代瓷器的文化之美
兩宋時(shí)期,陶瓷的發(fā)展達(dá)到了我國陶瓷史上的一個(gè)高峰階段。宋代陶瓷形成了一種頗具時(shí)代特征的審美文化,它們典雅含蓄、質(zhì)樸內(nèi)斂,極具東方文化之韻。這種審美特征的形成與當(dāng)時(shí)的美學(xué)思想密不可分。宋瓷在造型上比例均衡,變化中有統(tǒng)一,符合形式美的法則,紋飾與造型完美融合,釉色崇尚自然。本文從造物文化(造型、紋飾、釉色)的三個(gè)方面對未代陶瓷進(jìn)行考察,分析宋瓷是如何將“道器合一”的觀念融入創(chuàng)作中的。
宋代結(jié)束了五代十國的分裂割據(jù),人們的生活得以安定,陶瓷手工業(yè)得到空前的發(fā)展。“重文抑武”的思想貫穿整個(gè)宋朝,對文化的重視達(dá)到了前所未有的高度。由于斗茶文化的盛行,宋代十分重視瓷器之美,自然名窯輩出。宋代崇尚自然之韻,提倡“天人合一”的審美理念,藝術(shù)取之于自然,具有高雅、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶徝狼槿ぃ藗儗⑦@種審美特征融入到陶瓷生產(chǎn)中,宋瓷由此成為了宋代文化的典型代表。
一、宋瓷器型之韻
(一)器型的形態(tài)美
作品比例的和諧統(tǒng)一,是使欣賞者感受到美的重要條件之一。比例構(gòu)成了事物之間以及事物整體與局部、局部與局部之間的勻稱關(guān)系。縱觀宋瓷各大窯系的作品,無不具有和諧、舒適的比例關(guān)系,變化中蘊(yùn)含著統(tǒng)一,統(tǒng)一中又充滿了微妙的變化,符合人們追求質(zhì)樸與自然的審美情趣。
梅瓶與玉壺春瓶是宋瓷器型的典型代表。兩種器型變化的弧線柔和、勻稱,具有和諧的對稱關(guān)系。梅瓶的造型特點(diǎn)是小口、豐肩、短頸,瓶體修長,造型看似簡單,實(shí)則是“渾然相應(yīng)”“宛然自足”的整體。豐肩圓腹的造型使其功能得到更好的發(fā)揮。
宋 景德鎮(zhèn)窯青白釉刻花梅瓶
玉壺春瓶與直頸瓶的造型具有嚴(yán)格的對稱性與均衡性,瓷器秀氣卻不失莊重,符合結(jié)構(gòu)性原理,正可謂“少一分則弱,多一分則過”。宋代多崇尚這種含蓄的造型,這與其推崇“韻”之美是分不開的。“韻者,美之極”,蘇軾強(qiáng)調(diào)奇趣發(fā)之于平淡,認(rèn)為這便是韻、便是美,并將這種美作為藝術(shù)作品的最高審美標(biāo)準(zhǔn)。由此不難看出,相比于唐代瓷器的華麗多姿,宋瓷更加注重審美的淡雅和余韻。
(二)器型的功能美
宋瓷器型不僅具有形態(tài)美,更加具有功能美。在器型合乎比例的基礎(chǔ)上,宋瓷將功能形態(tài)發(fā)揮到了極致。宋瓷當(dāng)中壺的造型多種多樣,但無論如何變化都嚴(yán)格遵循體現(xiàn)功能美這一定律。如北宋時(shí)期景德鎮(zhèn)窯青白瓷瓜棱執(zhí)壺,造型在轉(zhuǎn)折變化之中富有韻律感,節(jié)奏清晰明快。但變化之中并沒有降低其功能性,壺把與壺嘴角度符合人體比例和宋代人的使用習(xí)慣。瓜棱執(zhí)壺被壺面的弧線分成多個(gè)小面,在燒造過程中,若采用大面積的圓面直接燒制容易造成變形等瑕疵,分成多個(gè)小面,極大地提高了產(chǎn)品的燒制成功率,不會造成資源的過度浪費(fèi),這符合當(dāng)今的可持續(xù)發(fā)展理念。
宋 景德鎮(zhèn)窯青白釉刻花注壺
宋代制瓷工匠在造物過程中,將實(shí)用功能與審美價(jià)值緊密結(jié)合,創(chuàng)造了無數(shù)兼有功能美與形態(tài)美的瓷器。比如磁州窯瓷枕,外形美觀,且具有使用功能。它是宋代人的日常用器,符合人們的生活習(xí)慣,其結(jié)構(gòu)與人頭部曲線相吻合,充分體現(xiàn)了器物為人所服務(wù)的宗旨。
(三)器型的自然美
宋代人崇尚自然,主張“身即山川而取之”,強(qiáng)調(diào)藝術(shù)創(chuàng)作要對自然山水做直接的審美觀照。人們認(rèn)為,自然界中蘊(yùn)含著通往宇宙無限性的“道”。宋代匠人為了使陶瓷被文人士大夫階層所接受,必然要使之與自然山水相契合,他們從自然中尋找靈感,將植物的仿生形態(tài)加以設(shè)計(jì)之后,運(yùn)用到瓷器的造型當(dāng)中,比如瓜棱瓶、葫蘆瓶、橄欖瓶等。
宋 汝窯瓜棱瓶
瓜棱瓶的腹部由凹凸的弧線構(gòu)成瓜棱式的形體,瓶口做花瓣式外撇,整體造型秀麗靈巧,是宋瓷的常見器型之一。其造型與瓜棱相似,但并不是直接的生搬硬套,而是經(jīng)過了整體造型的設(shè)計(jì)考量之后,將瓜棱的造型與瓷器相結(jié)合,將自然美感與器皿的功能美感巧妙融合,體現(xiàn)了宋代人“取之自然”“大美不言”的審美理念,深受人們的喜愛。瓜棱瓶造型是宋瓷的經(jīng)典,更是宋瓷器型之韻的完美呈現(xiàn)。
二、宋瓷釉色、紋飾之韻
在宋代各大瓷系當(dāng)中,形成了官窯與民窯兩大陶瓷體系。發(fā)展后期,一些民窯也具備了官窯的特征與技術(shù),但就整體方向來看,兩大體系具有截然不同的審美特征。官窯體系如堆脂瑩潤的北宋汝窯、華而不艷的鈞窯、色質(zhì)如玉的南宋景德鎮(zhèn)窯等,這類陶瓷器皿儒雅溫潤,器表不做過多修飾。而恣意灑脫、活潑生動的磁州窯、吉州窯,以及南北民間窯系也是宋瓷的一大亮點(diǎn)。
宋 鈞窯天藍(lán)釉紅斑花瓣式碗
(一)官窯重釉色之美
宋代的官窯瓷器走出了實(shí)用主義的窠臼,更加注重瓷器的藝術(shù)性和觀賞性。官窯瓷器在這一時(shí)期品種繁多,燒造工藝不斷提升,符合文人士大夫的審美情趣,同時(shí)更加凸顯了宋瓷的美學(xué)價(jià)值。官窯瓷器在紋飾及釉色的運(yùn)用上,形成了與民窯截然不同的兩種風(fēng)格。官窯瓷器主要供皇家以及文人士大夫階層使用和欣賞,宋代重文抑武的思想以及“取之自然”的審美理念,使得官窯瓷器極具宋代文化的精髓——質(zhì)樸而典雅。
宋瓷官窯多重釉色,釉料的配制方法得到了改進(jìn),由原來較稀薄的石灰釉變?yōu)闈獬淼氖覊A釉,釉面呈現(xiàn)出一種乳濁的效果。汝窯在北宋時(shí)期成為盛極一時(shí)的官窯,進(jìn)入了創(chuàng)燒“雨過天晴云破處”的天青汝瓷的階段,燒造工藝經(jīng)過不斷的改良,汝瓷成為專供朝廷使用的御用瓷器。
官窯時(shí)期的汝瓷,器表不見刻花或印花的裝飾,以原本的釉色和器型為美,器表多布滿開片的蟹爪紋,體現(xiàn)出“作詩無古今,唯造平淡難”的審美境界。由于崇尚釉色的質(zhì)樸與自然之美,汝瓷在燒制時(shí)釉面會形成開片,制瓷工匠掌握了這個(gè)本是燒制缺陷的技藝特征,加以創(chuàng)造和利用,提升了產(chǎn)品的形式自由度,在器型不變的基礎(chǔ)上,極大地豐富了官窯器的美感,開片也成為宋瓷的一大特色,與其簡潔圓潤的造型渾然一體,符合節(jié)奏與比例關(guān)系的形式美法則。
宋 哥窯青釉菊瓣式盤
宋瓷官窯在釉色的運(yùn)用上多以青色為主,追求如玉般的質(zhì)感。哪怕是以窯變釉為主的鈞窯官用瓷器,也是以天青、月白等素雅的顏色為底釉。由于原料中有銅的元素,經(jīng)過還原焰燒制呈現(xiàn)綠或紫紅斑,打破了青瓷的單調(diào)形式,形成了燦若晚霞的窯變之美。這種紫紅色并未示人以艷麗之感,它給人帶來莊重、典雅、和諧的整體審美感受。無論是秀麗素雅的汝瓷,還是絢麗多變的鈞瓷,宋瓷官用器的整體風(fēng)格均是質(zhì)樸的,釉色多圍繞青色做變化,風(fēng)格渾然一體,是極具審美價(jià)值的瓷器典范。
(二)民窯重紋飾之美
宋代陶瓷生產(chǎn)的情況可總結(jié)為“官窯確立”“民窯林立”,雖然官窯器精美出眾,但民窯燒造范圍廣、影響較大,因而被廣大百姓所接受,民窯瓷器從另一個(gè)側(cè)面體現(xiàn)了民間生活的精神面貌,是宋瓷的重要組成部分。民窯瓷器的藝術(shù)風(fēng)格集中體現(xiàn)了廣大市民階層和勞動者的審美情趣,對我國陶瓷藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了深刻的影響。
瓷業(yè)在宋代手工業(yè)經(jīng)濟(jì)中占有重要的地位,市場競爭是十分激烈的,瓷器作為“天下無貴賤通用之”的生活必需品,需求量與生產(chǎn)量顯著提升,這也使民間陶瓷業(yè)得到了蓬勃的發(fā)展。民間陶瓷的裝飾題材大多來源于人們的日常生活,源自人們對美好事物的體驗(yàn)與感悟,既展現(xiàn)了自然界的美好景象,也展現(xiàn)了人世間的風(fēng)土人情,表現(xiàn)了宋代人對美好生活的向往。這種裝飾題材不帶有功利性,是作為人們對美的追求與領(lǐng)悟而存在的,滿足人的審美需求。
宋瓷中民用瓷的裝飾手法十分豐富,按裝飾方式可分為胎裝飾、釉裝飾、彩繪裝飾、書法裝飾,同時(shí)又有刻、印、劃、戳、剔、貼塑、鏤雕等技法,這些技法或單獨(dú)使用,或幾種結(jié)合使用,充分體現(xiàn)了陶瓷的裝飾美與實(shí)用美。
宋 景德鎮(zhèn)窯青白釉雙魚碗
宋瓷的紋飾極其多樣,花卉是主要裝飾內(nèi)容之一,龍、鳳、鶴、麒麟、花鳥、嬰戲等也是常見題材。經(jīng)過制瓷工匠的不斷改進(jìn)、技法的不斷提升,宋代民窯瓷器的紋飾與器物形體構(gòu)成了和諧統(tǒng)一的整體。
其中,北方磁州窯瓷器的紋飾主題突出、構(gòu)圖完整,具有自由奔放的特色,與官窯器形成了鮮明的對比。磁州窯瓷器以白色化妝土為底,在化妝土之上加以裝飾,再罩以透明釉。例如,白釉劃花器的劃花線條流暢,不拘于統(tǒng)一的規(guī)格,可以看出劃花是在短時(shí)間內(nèi)快速完成的,充分展現(xiàn)了制瓷工匠的高超技藝,產(chǎn)品形式的自由度得到充分發(fā)揮。
嬰戲紋是南北瓷窯均愛用的紋飾之一,描繪兒童日常生活、嬉戲玩耍的畫面很多,畫面活潑生動、筆法簡練,只用寥寥幾筆便展現(xiàn)出兒童栩栩如生的神情面貌,具有濃厚的生活氣息與情趣。
宋 磁州窯白地黑花嬰戲紋枕
民窯多喜用紋飾來裝飾瓷器,主要原因或許是民間制瓷原料受到一定的限制,上好的瓷泥價(jià)格昂貴,只能供官窯使用。因此,為彌補(bǔ)制瓷原料的缺陷、滿足人們的審美需求,制瓷工匠便充分發(fā)揮自身能動性,由此形成了民窯自由灑脫的制瓷風(fēng)格。
綜上所述,筆者認(rèn)為,宋瓷從以下三方面將“道器合一”的觀念融入創(chuàng)作中,從而體現(xiàn)了其文化藝術(shù)價(jià)值:
第一,宋瓷在器型上具有形式美、功能美、自然美的特點(diǎn),造型和諧統(tǒng)一,富有韻律感,是“天人合一”審美理念的集中體現(xiàn)。起伏平緩卻變化微妙的造型,符合形式美與功能美法則,為宋瓷進(jìn)一步發(fā)展打下了良好的基礎(chǔ),展現(xiàn)了宋瓷文化的審美價(jià)值。
第二,宋瓷官窯與民窯兩大體系對瓷器的審美側(cè)重點(diǎn)不同,官窯重釉色,充分體現(xiàn)了“取之自然”的審美情趣;民窯重紋飾,制瓷工匠技法高超。兩大瓷窯體系相輔相成,均是宋瓷文化的重要組成部分。
第三,宋代各個(gè)瓷窯之間競爭激烈,最終結(jié)果是名窯林立。宋瓷具備高遠(yuǎn)的審美境界,既溫潤淡雅,又恣意灑脫,是我國古代陶瓷史發(fā)展的鼎盛時(shí)期。瓷業(yè)文化可以說是宋代社會面貌與審美情趣的集中體現(xiàn),開辟了陶瓷美學(xué)的新境界。