山西古代壁畫：2000年的歷史，璀璨于世！
什么是壁畫？這是一種特殊的繪畫風格，人類裝飾在建筑物周圍的墻壁或頂壁上。如果你想追溯它的來源，它可能與史前人類生活中的巖畫有關。
巖畫，中國古代壁畫的起源，像兒童涂鴉一樣，不屬于嚴格意義的壁畫，最多只是原始記錄，因為它很長一段時間，價值也在上升。
在山西，沒有大面積的巖畫遺跡，只有在吉縣。后來，壁畫在古代人類生活中的作用和功能慢慢自動合并，分為兩類：
一是人類自身環境的裝飾，二是宗教崇拜的作用。我們到目前為止發現的幾乎所有古代壁畫都在寺廟或墓葬中，這就是事實。
山西發現并保存了較好的古代壁畫，總面積超過2.5萬平方米。自漢代以來，南北朝唐、宋、元、明、清時期相互聯系。它的風格既繼承又改變。它不僅反映了不同歷史時期的繪畫特征，而且對藝術、社會和宗教的研究具有不可估量的價值
關于壁畫的繪制方法，最早見于東漢蔡質的《漢官典職》:尚書在明光殿演奏，省內所有中書都涂上了胡粉，紫青界之，畫古烈士，重行書贊。
也就是說，先在墻上涂上摻有胡椒粉的泥，，然后用深色勾勒出邊界格，然后畫出古賢烈士，并列贊詞。
這種傳統的繪畫方法一直被后代使用，宋、元、明、清都發生了變化。基本程序是在石墻或磚墻上涂抹一到兩層黃土麥秸泥，然后涂上摻有麻刀（古代填充建筑表面）或砂的細泥。泥漿干燥后，開始繪制壁畫。
然而，山西在漢代保留了實物壁畫，即平陸棗園漢代晚期墓室壁畫《牛耕圖》和《龍田》。山西壁畫似乎已經出現了。
近年來，山西北齊墓葬壁畫已成為古代東方藝術界最具吸引力的藝術品種。
太原王郭村北齊東安王婁睿墓壁畫、太原城郊王家峰北齊名將徐顯秀墓葬壁畫，描繪墓主人生前生活的顯赫場面和死后飛升的空幻境界，形象生動，色澤艷麗，線條流暢，有很強的時代特征和地域文化特征。
在山西現有壁畫中，寺廟壁畫的重量最重，數量最多。寺廟壁畫大多是土坯泥墻上畫的壁畫。
唐朝以后，佛教和道教的發展逐漸蓬勃發展。隨著寺廟的廣泛建設，壁畫非常普遍，宗教藝術開始大規模發展。山西擁有豐富的古代建筑資源，保存了一些珍貴的寺廟壁畫遺跡。
五臺山佛光寺東大殿唐代壁畫是為數不多的唐代寺廟壁畫之一。雖然畫面損壞，但繪畫藝術相當精致和罕見，可以被稱為中國古代寺廟壁畫的開篇杰作。
平順大云院彌陀殿壁畫是中原五代寺廟壁畫的孤例，填補了中國古代寺廟壁畫發展史上的不足。
自宋代以來，附著在建筑上的壁畫得到了更多的保存。宋遼金時期山西現存的壁畫最吸引人的是這些壁畫的忠實生活材料。例如，繁石縣巖山寺的壁畫描繪了一群孩子聚在一起看皮影戲和人們用河水驅動石磨面的場景。
元代山西有9幅壁畫。瑞城永樂宮壁畫是現階段藝術水平的大師，不僅反映了道教神的完整體系，也成為歷史人物的形象總結。
永樂宮位于山西省瑞城永樂鎮，民間傳說中的八仙之一呂洞賓出生在這里。永樂宮壁畫反映了中國古代壁畫藝術的不斷豐富和發展。它不僅保留了前代的優良傳統，而且在某些方面發展，形成了自己時代的風格特征。
永樂宮壁畫在某些方面豐富了中國壁畫創作的積累和創作經驗，也影響了后代宗教壁畫的創作。永樂宮壁畫的影子可以從明清寺壁畫和水陸道場壁畫中看到。
明清兩代刀兵之禍漸起。當他們的生命至關重要時，誰會考慮那些雅興？中國上下壁畫繪畫逐漸衰落，藝術水平明顯下降，畫面構圖和任務造型也被懷疑是千人一面。
明清時期的建筑幾乎遍布山西城鄉，壁畫也大量保存，但保留了一些黃金、元代風格鮮明的作品，風格清新自然，沒有雕刻痕跡；宏偉的氛圍，宏偉的勢頭，可以說中國古代壁畫藝術即將結束，最后的輝煌篇章。
山西明代寺壁畫近6000平方米，內容多為佛、道或風俗神志。
然而，也有一些生活內容反映了活內容的壁畫，如新疆吉益寺正殿教民耕種的壁畫，主題新穎，人物、服裝，反映了人們豐富的生活氛圍，與宗教壁畫風格完全不同。
山西現存清代壁畫1萬多平方米。蔚縣圣母廟的圣母出行圖和大同華嚴寺大雄寶殿的佛教壁畫是最好的。
敦煌藝術，光芒十足。敦煌壁畫在世人中都很有名，卻不知道山西壁畫的價值，也是中國文化史上驕傲的孤峰。
敦煌壁畫自公元366年以來一直持續了1600多年。從北魏到元朝，沒有壁畫有簽名。后人分析，敦煌壁畫的創作者是普通的畫家或畫家，默默無聞，無跡可尋。
山西大部分是寺廟壁畫，其中許多是官方或宮廷投資，宮廷畫家參與，其投資、生產和繪畫的精致程度是敦煌無法比擬的。其中一些宮廷畫家是佛教徒，沒有功利主義思想，不抱怨困難的條件，每天都很樂意工作。
據中央美術學院壁畫系教授王穎生講述，巖山寺的壁畫恰恰落在一位金代丞相的故里，此壁畫用了近3年時間由金代大定年間“御前承應畫匠”王逵完成，有這樣國手畫師投身創作，有如此長時間潛心付出，壁畫水準自然非比尋常。
在宮廷背景下，山西古代壁畫，從南到北，全國現有數量，更珍貴的是涵蓋漢代、北魏、北齊、隋唐、五代、宋遼金元到明清、不同民族、不同文化、不同風格、山西壁畫完整多樣、典型獨特、宏偉、自主創新，高度反映了中國古代壁畫的發展過程。
壁畫實際上是一扇窗戶，通過壁畫可以穿過時間和空間，打開歷史的霧，恢復那些已經變成古代的東西，一個接一個地探索挖掘社會、宗教、建筑、藝術、民俗、體育、陶瓷、服裝等，內容豐富而詳細，就像百科全書的寶藏。
山西壁畫堪稱世界壁畫史上的璀璨明珠！即使幾千年后，山西壁畫的真跡也難免斑駁，但站在繼承文明、延續文化的高度，山西壁畫將永遠閃耀。
為什么山西壁畫藝術和歷史價值這么高卻鮮為人知？這是歷史上的錯，一個主要原因是世界總是只知道卷軸畫！
藝術史理論家薛永年直言不諱地說：古代藝術史上的第一個藝術理論是張彥源的《歷代名畫》，其中非常重視壁畫藝術。從宋代到明清時期，他把注意力轉移到卷軸畫上，而不是那么重視壁畫。
然而，不僅僅是像吳道子這樣的藝術家畫壁畫，明清各階層的畫家都畫壁畫，但藝術史上沒有記載。這是貫穿歷史的潛規則，自宋代以來一直受到影響。通過卷軸畫賺取名利，而壁畫不能贏得真正的名利和金銀。
幾千年來，中國現存繪畫中最常見的傳統繪畫是卷軸畫。它給人的感覺是，中國古代畫家只會畫素描，不會畫大畫，更不用說壁畫了。歷代藝術史論家過分提高了文人繪畫的地位，因此大型繪畫研究一直沒有受到重視。
此外，傳統壁畫難以保護，也有自己的客觀特點。首先，中國寺廟的木磚結構不強，三五百年保護不容易。二是歷史的變遷和現代迷信的破壞導致了這些傳統藝術的破壞，螞蟻和昆蟲的腐蝕，加上刀和士兵的憤怒，世界壁畫已經被破壞了。
為什么以永樂宮為代表的山西寺廟建筑壁畫能保存到現在，曾經是一個謎，有些人被歸類為神的祝福，事實上，這是古代工匠的智慧之光，如永樂宮殿墻下砌筑通風孔，保持墻壁通風干燥，防止壁畫變質。
山西的許多宋、遼、金、元壁畫都可以保存至今，這與當時科學合理的墻體結構直接相關。山西寺廟壁畫在土坯或水坯墻外涂抹粗、中、細泥，易于制作，也有利于保存壁畫的顏色不失真。這種工藝是山西古代寺廟壁畫工藝發明的原始和自制的系統，代代相傳，基本上沿襲清代。
雖然這種壁畫經歷了很長時間，但壁畫并不軟，這是傳統壁畫技術的成功。與歐洲文藝復興時期的濕壁畫相比，永樂宮的墻壁土壤遠遠超過了歐洲。
明朝以前，壁畫大多是佛教題材，畫壁畫的人都是敬畏佛教文化的佛教信徒。明清民國以來，對佛教文化的敬畏逐漸淡化，對壁畫的破壞也越來越大。為什么山西還保存著這么好的壁畫？一個人的名字必須提到閻錫山。
他是一個佛教徒，所以他特別重視寺廟壁畫的保護。在戰爭動蕩的歲月里，一經有一群士兵保護壁畫，軍閥混戰讓子彈飛，但子彈幸運地繞著古剎壁畫飛到其他地方。這是山西壁畫的創作，也是中國文明史的祝福。
浩瀚的歷史經典，有一個插曲，特別有趣。佛光寺有三座佛像，蓮座青綠，法衣朱紅。20世紀60年代，一幅唐畫被發現在一座佛像的后腰，這是一幅天王力士降魔鎮妖畫。由于這里光線暗淡，土坯墻封閉，難以引起人們的注意。因此，在裝飾佛壇和彩色塑料時，唐畫的原貌得不到充分保留。
對于歷史來說，這是一件多么幸運的事情。唐朝人可能無意中把它放在一邊，但它起到了保護作用。這張天王力士降魔鎮妖圖避免了后世工匠多少次粉刷和涂抹。
越高山，跨險灘，驀然回首積淀幾千年的傳統壁畫，我們感嘆先祖的驚人智慧、偉大創造、博大胸懷，保護傳承山西壁畫為代表的古老文化，我們終會發現它絕非前進的累贅，更不是拿來變現成財富的籌碼，它是精神的支撐、知識的寶藏，實現偉大夢想的不竭資源和永久動力。
